Biblioteca DEA SABINA

Il Pittorialismo -scuola fotografica di Oscar Rejlander ed Henry Peach Robinson

Il Pittorialismo di Oscar Rejlander ed Henry Peach Robinson vengono considerati come dei precursori di una scuola fotografica
che conobbe il suo momento di massimo splendore tra la fine del XIX e l’inizio del XX secolo e che ricopre
un ruolo di capitale importanza per lo sviluppo delle tecniche analogiche di post-produzione: il
“Pittorialismo”.
L’obiettivo dei fotografi pittorialisti era di elevare il mezzo fotografico alla stessa dignità artistica della
pittura e della scultura. In quegli anni, infatti, la maggior parte degli artisti “visivi” considerava la fotografia
come un mero strumento di riproduzione meccanica della realtà, sprovvista quindi di ogni dignità creativa.
I Pittorialisti intendevano dimostrare che la produzione di un’immagine fotografica richiedeva abilità
tecniche e senso estetico del tutto paragonabili a quelle di qualsiasi altra forma d’arte.
I fotografi che parteciparono attivamente allo sviluppo e alla vita di questa corrente gravitavano intorno a
due “club” fotografici, in qualche modo retti e indirizzati da due figure di straordinaria importanza: il
“Photo-Club de Paris”, sorto per volere del pittore e fotografo francese Robert Demachy (1859-1936), e
l’associazione americana “Photo-Secession”, che aveva il suo promotore nel grande Alfred Stieglitz (1864-
1946).

Pittorialismo

Nella storia della fotografia, termine usato (talora con connotazione negativa) per indicare la tendenza di molti fotografi dell’Ottocento a imitare canoni estetici propri della pittura al fine di conferire dignità artistica alle proprie opere. Più in particolare, il complesso movimento (che si sviluppò nella seconda metà dell’Ottocento in Europa, per poi estendersi agli Stati Uniti) nel quale, in opposizione al diffondersi della fotografia amatoriale e puramente documentaria, veniva proposta una fotografia ‘pittorica’, teorizzando e affermando (con opere eseguite con grande perizia tecnica e sensibilità artistica, sia nella ripresa sia nella stampa) la piena validità e autonomia estetica dell’immagine fotografica, ritenuta degna di occupare un posto di primo piano nelle arti grafiche.

Articolo a cura di Cromosoma Photo Academy